Improvizace a ansámblová hra I - OPBU4H013A

• Anglický název: Improvisation and Skill of the Ensemble Play I
• Zajišťuje: Katedra hudební výchovy (41-KHV)
• Fakulta: Pedagogická fakulta
• Platnost: od 2025
• Semestr: zimní
• E-Kredity: 3
• Způsob provedení zkoušky: zimní s.:
• Rozsah, examinace: zimní s.:0/2, Z [HT]
• Rozsah za akademický rok: 0 [hodiny]
• Počet míst: neurčen / neomezen (neurčen)
• Minimální obsazenost: neomezen
• 4EU+: ne
• Virtuální mobilita / počet míst pro virtuální mobilitu: ne
• Stav předmětu: vyučován
• Jazyk výuky: čeština
• Způsob výuky: prezenční
• Poznámka: předmět je možno zapsat mimo plán; povolen pro zápis po webu; při zápisu přednost, je-li ve stud. plánu
• Garant: prof. PaedDr. Michal Nedělka, Dr.
• Vyučující: PhDr. Gabriela Kubátová, Ph.D.; prof. PaedDr. Michal Nedělka, Dr.; doc. MgA. Jana Palkovská

Anotace

čeština

Improvizace - Dosažení esteticky hodnotné stylizace lidové i populární písně a volného projevu s užitím odpovídající formy a hierarchie hudebně výrazových prostředků. Stylizace lidové a populární písně s využitím akordových značek. Volná improvizace ve stanovené malé formě a s daným okruhem hudebního výraziva. Modální odlišnost jako prostředek ke stavbě malé dvoudílné a třídílné formy. Hledání vlastního přístupu a zhodnocení osobních možností studentů v pohotové interpretaci a úpravách partů a partitur. Ansámblová hra - Komorní hra - Korepetice - Hra orchestrálních partů - Komorní orchestr Předmět je zaměřen na rozvoj schopností a získávání zkušeností v oblasti ansámblové hry a klavírní spolupráce. Studenti vytvářejí společenství zabývající se interpretací komorní hudby. Výběr studovaného repertoáru a forma spolupráce se tak stávají organizačně náročným týmovým projektem. Studované skladby jsou individuálně konzultovány s vyučujícími v rámci předmětu s možností prezentace na interpretačních seminářích, katedrálních koncertech, interpretačních soutěžích pedagogických fakult a na četných dalších společenských příležitostech. Pro studenty smyčcových nástrojů je nezbytně nutná soustavná průprava ve hře orchestrálních partů a ovládnutí zásad práce v souboru. Je průpravou pro komorní a orchestrální hru i pro pedagogickou práci učitele hry na smyčcové nástroje na ZUŠ.

Poslední úprava: Nedělka Michal, prof. PaedDr., Dr. (09.09.2024)

angličtina

Improvisation - Achieving an aesthetically valuable stylization of folk and popular song and free expression using appropriate form and hierarchy of musical expressive devices. Stylization of folk and popular song using chord markings. Free improvisation in a specified small form and with a given range of musical expression. Modal distinction as a means of constructing small two-part and three-part forms. Search for own approach and evaluation of personal possibilities of students in prompt interpretation and adaptation of parts and scores. Ensemble playing - Chamber playing - Accompaniment - Orchestral part playing - Chamber orchestra This course is designed to develop skills and gain experience in ensemble playing and piano collaboration. Students create a community of practice in the performance of chamber music. The selection of repertoire studied and the form of collaboration thus becomes an organizationally challenging team project. Compositions studied are individually consulted with faculty in the course with opportunities for presentation at performance seminars, departmental concerts, faculty performance competitions, and numerous other social occasions. For string instrument students, consistent training in playing orchestral parts and mastery of the principles of ensemble work is essential. It is a preparation for chamber and orchestral playing as well as for the pedagogical work of the string teacher Translated with DeepL.com (free version)

Poslední úprava: Nedělka Michal, prof. PaedDr., Dr. (09.09.2024)

Cíl předmětu

čeština

Studující chápe improvizaci jako uměleckou a pedagogickou aktivitu rozvíjející hudební myšlení a tvořivý potenciál osobnosti. Studující disponuje improvizačními dovednostmi, které mu umožňují vyjadřovat vlastní hudební myšlenky mimo dur-mollovou tonalitu a umožňují mu využít jednoduchých doprovodných modelů k lidovým písním. Tyto modely může uplatnit při úpravách písní pro vokální obsazení nebo pro dětské hudební nástroje.

Ansámblová hra - klavír: Studující klavíristé chápou ansámblovou hru jako důležitou součást své budoucí pedagogické a umělecké práce. Studující se v předmětu seznámí se stěžejními díly české komorní literatury. Studující spolupracuje s instrumentalisty a zpěváky na realizaci kompozic dle individuálního plánu. 

Poslední úprava: Palkovská Jana, doc. MgA. (17.09.2024)

angličtina

The student understands improvisation as an artistic and pedagogical activity developing musical thinking and creative potential of the personality. The student possesses improvisational skills that enable him/her to express his/her own musical ideas outside of major-minor tonality and allow him/her to use simple accompaniment patterns to folk songs. He or she can apply these models when arranging songs for vocal ensembles or for children's instruments.

Ensemble play - piano: Student pianists understand ensemble play as an important part of their future pedagogical and artistic work. In the course, students will become familiar with key works of Czech chamber literature. The student collaborates with instrumentalists and singers on the realization of compositions according to an individual plan.

Poslední úprava: Palkovská Jana, doc. MgA. (19.09.2024)

Deskriptory

čeština

Příprava na výuku

Doba očekávané přípravy na 1 hodinu přednášky - 0 minut

Doba očekávané přípravy na 1 cvičení - 100 minut

Samostudium literatury (za semestr) - 3 hodiny

Práce se studijními materiály (za semestr) - 16 hodin

Plnění průběžných úkolů (za semestr) - 13 hodin

Plnění předmětu

Seminární práce - 4 hodiny

Příprava na zápočet - 8 hodin

Poslední úprava: Nedělka Michal, prof. PaedDr., Dr. (10.09.2024)

angličtina

Preparation for lesson
Expected preparation time for 1 hour lecture - 0 minutes
Expected preparation time for 1 exercise - 100 minutes
Self-study of literature (per semester) - 3 hours
Work with study materials (per semester) - 16 hours
Completion of continuous assignments (per semester) - 13 hours
Completion of the course
Seminar papers - 4 hours
Preparation for credit - 8 hours

Poslední úprava: Nedělka Michal, prof. PaedDr., Dr. (09.09.2024)

Podmínky zakončení předmětu

čeština

Improvizace - zpracované a předvedené úkoly po dohodě s vyučujícícm

Ansámblová hra - individuální plán (komorní orchestr, komorní hra, klavírní spolupráce, korepetice) - sestavuje student po dohodě s vyučujícím nebo jej stanovuje vyučující, průběžné plnění plánu, veřejné předvedení nastudovaného repertoáru

Za variantu orchestrální hry:

- pravidelní příprava na zkoušky komorního orchestru, pečlivé nastudování orchestrálních partů
- účast na zkouškách komorního orchestru (maximálně 3 absence)
- účast na mimořádných zkouškách a soustředění se sborem
- účast na veřejných vystoupeních

Poslední úprava: Valášek Marek, doc. Mgr. MgA., Ph.D. (11.09.2024)

angličtina

Improvisation - prepared and performed tasks in agreement with the teacher

Ensemble playing - individual plan (chamber orchestra, chamber playing, piano collaboration, accompaniment) - compiled by the student in agreement with the teacher or set by the teacher, continuous implementation of the plan, public performance of the rehearsed repertoire

Poslední úprava: Nedělka Michal, prof. PaedDr., Dr. (10.09.2024)

Literatura

Party a partitury evropské klasické nástrojové hudby 18., 19. a 20. století, soudobá hudba. Notový materiál.

Audionahrávky a videonahrávky.

BAŽANT, J. Metodika klavírní improvizace. 1. vyd. Plzeň : 1997.

BEZDĚK, J. Úvod do harmonizace české lidové písně a do její jednoduché stylizace pro klavír a akordeon. 3. vyd. Plzeň : Západočeská univerzita, Pedagogická fakulta, 1999. 118 s. ISBN 80-7082-517-0.

DAHLHAUS, C. Was heißt Improvisation? In: Improvisation und neue Musik. Mainz : Schott, 1979, s. 9-23. ISBN 3-7957-1760-4.

FERAND, E. Die Improvisation in der Musik. b.v. Zürich : Rhein - Verlag, 1939, 405 s.

MARCOLOVÁ, J. Klavírní improvizace pro děti předškolního věku a žáky 1. - 3. ročníku LŠU. Metodická příručka pro pedagogy. 1. vyd. Praha : Panton, 1983. 36 s.

NEDÉLKA, M. Klavír jako nástroj tvořivého rozvoje osobnosti. Praha : Univerzita Karlova v Praze, Pedagogická fakulta, 2011. 189 s. ISBN 978-80-7290-427-3.

VRÁNEK, T. Anatomie improvizace. 1. vyd. České Budějovice : Jihočeská univerzita, 1996. 142 s. ISBN 80-7040-167-2.

KRAEHENBUEHL, D.; CLARK, F.; GOSS, L. Keyboard Theory. Book four. 1. vyd. Secaucus : Warner Bros, 1965. 48 s. ISBN 0-87487-118-2.

 

Poslední úprava: Kubátová Gabriela, PhDr., Ph.D. (07.02.2022)

Sylabus

čeština

Klavírní improvizace

Definice improvizace jakožto umělecké a pedagogické disciplíny

Místo improvizace ve vývoji hudebně interpretačního umění

Pedagogické aspekty improvizace

Počáteční fáze výuky improvizace s omezenou zásobou tónů

Improvizace doprovodů

Improvizace melodie – principy melodické stavby

Improvizace v rámci modů a rozšířené tonality

Improvizace doprovodů k lidovým písním v úloze podpory vokálních úprav a úprav pro dětské hudební nástroje

Ansámblová hra - studenti dle možností vytváří společenství zabývající se interpretací komorní hudby. Výběr studovaného repertoáru a forma spolupráce se tak stávají organizačně náročným týmovým projektem. Studované skladby jsou individuálně konzultovány s vyučujícími v rámci předmětu s možností prezentace na interpretačních seminářích, katedrálních koncertech, interpretačních soutěžích pedagogických fakult a na četných dalších společenských příležitostech.

Předpokládaná vystoupení orchestru v ZS: 21. 11. Rudolfinum - slavnostní koncert (výjimečné zkoušky 17. 11. 16-21.30, 18. 11. 18-21.30, 20. 11. 19-21.30, 21. 11. 16.15-18), 10. 12. Karolinum - vánoční koncert Pedagogické fakulty UK, 17. 12. Karolinum - vánoční koncert UK

Poslední úprava: Valášek Marek, doc. Mgr. MgA., Ph.D. (05.09.2025)

angličtina

Piano improvisation
Definition of improvisation as an artistic and pedagogical discipline
The place of improvisation in the development of the art of music performance
Pedagogical aspects of improvisation
The initial stages of teaching improvisation with a limited repertoire of notes
Improvisation of accompaniments
Improvisation of melody - principles of melodic construction
Improvisation within the framework of modes and extended tonality
Improvisation of accompaniments to folk songs in the role of supporting vocal arrangements and arrangements for children's instruments

Ensemble playing - students form a community of chamber music performance when possible. The selection of the studied repertoire and the form of cooperation thus become an organizationally demanding team project. Compositions studied are individually consulted with the instructors in the course, with opportunities for presentation at performance seminars, departmental concerts, faculty performance competitions, and numerous other social occasions.

Poslední úprava: Valášek Marek, doc. Mgr. MgA., Ph.D. (05.09.2025)

Výsledky učení

čeština

Improvizace - klavír:

Studující definuje improvizaci jakožto uměleckou a pedagogickou disciplínu, charakterizuje místo improvizace ve vývoji hudebně interpretačního umění.

Studující charakterizuje pedagogický význam improvizace ve vztahu k hudebnímu rozvoji osobnosti a ve vztahu k obecnému rozvoji člověka.

Studující improvizuje na základě omezené zásoby tónů. Svůj improvizační projev charakterizuje a hodnotí, vysvětluje zvolené postupy a postup při výuce improvizace.

Studující uvádí příklady improvizovaných doprovodů.

Studující charakterizuje typy prodlevy a zahraje je na klavír ve všech tóninách.

Studující charakterizuje zvukový účinek tohoto typu doprovodu a jeho výběr podle charakteru písní. Zahraje 3 lidové písně se 3 typy prodlevy v základní tónině a v transpozicích do takových tónin, které umožňují rozvoj rozsahu dětského hlasu.

Studující charakterizuje druhy ostinata a zahraje tyto typy na klavír ve všech tóninách. Zahraje 3 lidové písně se 3 typy ostinata v základní tónině a v transpozicích do takových tónin, které umožňují rozvoj rozsahu dětského hlasu.

Studující definuje kombinace prodlevy a ostinata a zahraje je na klavír ve všech tóninách. Zahraje 3 lidové písně se 3 typy tohoto doprovodu v základní tónině a v transpozicích do takových tónin, které umožňují rozvoj rozsahu dětského hlasu.

Studující charakterizuje zásady vícehlasé úpravy lidové písně. Vysvětlí zásady lidového dvojhlasu. Zahraje 3 lidové písně v lidovém dvojhlasu. Pro každou píseň zvolí jiný typ doprovodu – ostinato, prodlevu, kombinaci prodlevy a ostinata. Písně zahraje základní tónině a v transpozicích do takových tónin, které umožňují rozvoj rozsahu dětského hlasu.

Studující vysvětluje využití ostinata a prodlevy v úpravách písní pro vokální interpretaci a pro dětské hudební nástroje.

Studující vysvětluje principy melodické stavby a improvizuje 4 melodie v rámci modů a rozšířené tonality.  

Studující improvizuje 4 vlastní periody v různých durových tóninách a 4 v různých mollových tóninách: s doprovodem ostinatem, prodlevou a s kombinací ostinata a prodlevy.

Studující improvizuje 4 malé dvoudílné formy periody v různých durových tóninách a 4 v různých mollových tóninách: s doprovodem ostinatem, prodlevou a s kombinací ostinata a prodlevy.

Studující improvizuje 4 malé třídílné formy s reprízou v různých durových tóninách a 4 v různých mollových tóninách: s doprovodem ostinatem, prodlevou a s kombinací ostinata a prodlevy.

Studující improvizuje periodu a malou dvoudílnou a třídílnou formu v rámci rozšířené tonality a modality.

Studující vysvětluje postup při výuce všech improvizovaných modelů.  

Ansámblová hra - klavír:

Studující si osvojí terminologii ansámblové hry.

Studující získá v rámci společných seminářů  kvalitní znalost české komorní literatury.

Studující samostudiem doplní poslechovou znalost vrcholných komorních kompozic s účastí klavíru českých autorů.

Studující vytvoří samostatný projekt ansámblové spolupráce.

Studující v rámci projektu vytváří portfolio, které obsahuje konkrétní studované a nastudované skladby komorního repertoáru.

Studující při výběru skladeb vychází ze svých uměleckých záměrů, zkušeností a technických možností. 

Studující spolupracuje na vytvoření individuálního plánu ansámblové hry s pedagogem ansámblové hry, eventuálně konzultuje se svým pedagogem nástroje.

Student vyhledává partnery k ansámblové spolupráci.

Studující si vytvoří dovednosti v komunikaci s instrumentalisty a zpěváky.

Studující si osvojuje hlavní zásady v oblasti klavírní spolupráce.

Studující předloží své portfolio komorních skladeb jako výstup z předmětu.

Studující získává pódiovou zkušenost v oblasti klavírní spolupráce.

Studující využívá možnosti prezentovat nastudované kompozice na seminářích.

Studující si pozvolna vytváří vlastní profil klavíristy - komorního hráče dle svých uměleckých a technických priorit.

Housle:

Studující vytváří elementární doprovod na prázdných houslových strunách s využitím základních harmonických funkcí u písní, které jsou vhodné z metodicko-didaktického hlediska pro počáteční výuku hry na housle. 

Studující využívá prodlevy na prázdných strunách k písním určeným pro začátečníky ve hře na housle s využitím zpěvu při hřě.

Studující charakterizuje zásady vícehlasé úpravy lidové písně. Vysvětlí zásady lidového dvojhlasu. Zahraje 3 lidové písně s využitím lidového dvojhlasu (3,6). Písně i jejich druhé hlasy zahraje v základní tónině a v transpozicích do takových tónin, které umožňují rozvoj houslové hry ve zvolené poloze.

Studující improvizuje předehry a dohry ke zvoleným písním se zřetelem na jejich využití ve výuce.

Studující improvizuje v omezeném tónovém rozsahu. Vysvětluje základní princip a využití. Svůj improvizační projev charakterizuje a hodnotí, vysvětluje zvolené postupy a postup při výuce improvizace.

Studující definuje improvizaci jakožto uměleckou a pedagogickou disciplínu, charakterizuje místo improvizace ve vývoji hudebně interpretačního umění.

Studující charakterizuje pedagogický význam improvizace ve vztahu k hudebnímu rozvoji osobnosti a ve vztahu k obecnému rozvoji člověka.

Studující uvádí příklady improvizovaných doprovodů.

Varianta orchestrální hry:

Student

- využívá potenciál z předchozí nástrojové přípravy

- orientuje se v notovém zápisu, analyzuje a realizuje intervalové vztahy a harmonické/tonální vazby

- realizuje svůj instrumentální part v rámci smyčcového orchestru s využitím dynamické škály, respektem k tempovému vedení dirigentem

- reprezentativně vystupuje na oficiálních pódiích

Poslední úprava: Palkovská Jana, doc. MgA. (17.09.2024)

angličtina

The student defines improvisation as an artistic and pedagogical discipline, characterizes the place of improvisation in the development of the art of music performance.

The student characterizes the pedagogical importance of improvisation in relation to the musical development of the personality and in relation to the general development of the human being.

The student improvises on the basis of a limited supply of notes. The student characterizes and evaluates his/her improvisational performance and explains the chosen methods and procedure for teaching improvisation.

The student gives examples of improvised accompaniments.

The student characterizes types of organ point and plays them on the piano in all keys.

The student characterizes the sound effect of this type of accompaniment and its selection according to the character of the songs. The learner will play 3 folk songs with 3 types of organ point in the fundamental key and in transpositions to keys that allow the development of the range of the child's voice.

The student characterizes types of ostinato and play these types on the piano in all keys. The learner will play 3 folk songs with 3 types of ostinato in the fundamental key and in transpositions to keys that allow for the development of the range of the child's voice.

The student defines combinations of organ point and ostinato and play them on the piano in all keys. The student plays 3 folk songs with 3 types of this accompaniment in the fundamental key and in transpositions to keys that allow for the development of the range of the child's voice.

The student characterizes the principles of multiple voice arrangements of folk song. The learner explains the principles of the folk double voice. The learner will play 3 folk songs in folk double voice. Chooses a different type of accompaniment for each song - ostinato, organ point, combination of organ point and ostinato. She will play the songs in the basic key and in transpositions to keys that allow the development of the range of the child's voice.

The student explains the use of ostinato and organ point in arrangements of songs for vocal performance and for children's instruments.

The student explains the principles of melodic construction and improvises 4 melodies within modal and extended tonality. 

The student improvises 4 self-periods in various major keys and 4 in various minor keys: with ostinato accompaniment, organ point, and a combination of ostinato and organ point.

The student improvises 4 small two-part period forms in different major keys and 4 in different minor keys: with accompaniment by ostinato, organ point, and a combination of ostinato and organ point.

The student improvises 4 small three-part forms with reprise in different major keys and 4 in different minor keys: with accompaniment by ostinato, organ point, and a combination of ostinato and organ point.

The student improvises period and minor two-part and three-part forms within extended tonality and modality.

The student explains the procedure for teaching all improvised patterns.

Ensemble play - piano:

Student will learn the terminology of ensemble play.

Student will gain a high-quality knowledge of Czech chamber literature within the framework of joint seminars.

Through self-study, student will supplement his/her listening knowledge of top chamber compositions with piano participation by Czech composers.

Student will create an independent ensemble collaboration project.

As part of the project, the student creates a portfolio that contains specific studied and rehearsed compositions of the chamber repertoire.

Student chooses compositions based on their artistic intentions, experience and technical possibilities.

Student collaborates with the ensemble teacher to create an individual plan for ensemble play, possibly consults with his instrument teacher.

Student is looking for partners for ensemble collaboration.

Student will develop skills in communication with instrumentalists and singers.

The student acquires the main principles in the field of piano collaboration.

Student presents his/herr portfolio of chamber compositions as an output from the course.

Student gains stage experience in piano collaboration.

Student uses the opportunity to present studied compositions at seminars.

Students gradually create their own profile as a pianist - chamber player according to their artistic and technical priorities

Poslední úprava: Palkovská Jana, doc. MgA. (19.09.2024)