Branch programme/details

The bachelor study program continues a graduated secondary education. It intertwines the fields of art and its theory with Art Pedagogy and Art Education´s Didactics, with basics of teaching propedeutics. The bachelor program focuses on developing students’ reflective practice and visual communication. It focuses on developing visual literacy of the students, their acquiring knowledge of theory and history of art, the elementary knowledge of Art Education´s didactics and reflective art practice. The aim of the study program is to develop visual literacy in the students and to promote their ability to use visual art in the context of today´s visually biased culture, while reflecting expert knowledge of their art and cultural education, which represents a potential in further development of cultivation and democratization of the society.

Přijímací zkouška má dvě části:
1. Portfolio autorských prací
2. Oborový test

Je zaměřena na prověření:
-orientace uchazeček/uchazečů ve vývoji, proměnách a současnosti výtvarného umění a vizuální kultury
-vizuální gramotnosti uchazeček/uchazečů
-schopnosti využití výtvarných prostředků k autorskému vyjádření

Maximální počet dosažených bodů celkem: 80 bodů
Minimální počet bodů pro úspěšné složení testu je 12 bodů. Pokud uchazeč této hranice nedosáhne je jeho výsledek stanoven na 0 bodů.

1. Portfolio autorských prací (max. 40 bodů)

Uchazeč odevzdá do sekretariátu katedry výtvarné výchovy strukturované portfolio obsahující autorské projekty (maximálně 15 prací), nejpozději dva týdny před stanoveným termínem přijímací zkoušky.
Důraz je kladen na rozmanitost použitých médií.  Uchazeč si vybere minimálně 3 média, která nejvíce vyhovují pro výtvarné vyjádření tématu, z tohoto výčtu (kresba, malba, grafika, prostorová tvorba, videoart, animace, fotografie, performance).
Rozměrné a časové realizace fotograficky zdokumentujte a popište. Digitální a performativní tvorbu nahrajte na flash disk a přiložte jej k portfoliu. Jednotlivé výtvarné práce vysvětlete s ohledem na jejich téma a obsahové souvislosti s výtvarným uměním. Napište 3 - 5 vět ke každému artefaktu či souboru artefaktů. Uveďte umělce či konkrétní umělecké dílo, ke kterému je možno Vaši práci vztáhnout.

Desky prací musí být viditelně označeny jménem uchazeče/ky. Ukázky portfolia jsou vyvěšeny na stránkách Kvv https://kvv.pedf.cuni.cz/.

Kritéria hodnocení:
- struktura portfolia a výběr prací
- rozmanitost médií
- schopnost postihnout podstatu tématu
- úroveň výtvarného jazyka a charakter autorského vyjádření
- schopnost reflektovat vlastní tvorbu

2. Oborový test z výtvarné výchovy (max. 40 bodů)

Oborový test prověří orientaci uchazeče v historii českého i světového výtvarného umění (s důrazem na 20. století a současnost). Předpokládá se základní informovanost o aktuálním dění v současném výtvarném umění a vizuální kultuře. Očekává se úroveň znalostí a dovedností, které by měl/a podle rámcových vzdělávacích programů dosahovat absolvent/ka SŠ. Obsahové rámce a obrazový materiál otázek této části zkoušky budou čerpány převážně z publikací uvedených v doporučené literatuře.  Součástí testu jsou úkoly prověřující schopnost verbálně i malířsky interpretovat předložená umělecká díla.

Oborový test má tyto části:

a) Historie a současnost výtvarného umění (0–10 bodů)

b) Verbální interpretace uměleckého díla (0-6 bodů)
Uchazeč/ka napíše na maximálně šest řádek odpovědi na otázky k předložené reprodukci uměleckého díla. Kritéria hodnocení: věcnost, poučenost, komplexnost a odborná jazyková úroveň, to vše měřeno s ohledem na předepsané studijní zdroje.

c) Malířská interpretace uměleckého díla (0-12 bodů)
Uchazeč/ka předloženou reprodukci uměleckého díla malířsky interpretuje. Uchazeč/ka volně zpracuje téma předloženého uměleckého díla, přičemž použije dostupné výtvarné prostředky (pastelky, tužka, fixa).
Kritéria hodnocení:
-míra interpretace obsahové a formální roviny díla
-smysl pro barevné řešení v logice návaznosti k předloženému dílu
-použití výtvarných prostředků a obrazová jednota celku

d) Kresebná studie podle skutečnosti: (0-12 bodů)
Kresba tužkou – kresebné vyjádření tvarových, světelných a prostorových jevů a vztahů skupiny předmětů, které každý uchazeč obdrží a sám uspořádá.
Kritéria hodnocení:
-rozvržení kresby v ploše formátu spolu s originálním využitím modelů
-vyjádření prostorovosti a vztahu mezi předměty kreslířskými prostředky, kvalita linie a kontrastu
-vystižení jedinečnosti materiálu a proporce jednotlivých předmětů

K praktické oborové zkoušce si přineste: měkkou tužku, plastickou pryž, pastelky, olejové pastely, fixy.
Modelový test naleznete na stránkách KVV: https://kvv.pedf.cuni.cz/

Část přijímací zkoušky „Oborový test z výtvarné výchovy“ je shodná pro všechny studijní programy Výtvarná výchova se zaměřením na vzdělávání minor/maior a v plném plánu. Uchazeč ji tak vykoná pouze jednou.

Admission to Bachelor's studies is conditioned by completed secondary education confirmed by a school-leaving certificate.

Verification method:	entrance exam
Confirmation date (of entrance exam) from:	07.06.2021	Until:	18.06.2021
Alternative date (of entrance exam):	28.06.2021	Until:	29.06.2021

Změna termínu ověření pro všechny studijní programy:

Datum ověření (přijímací zkoušky) od: 07. 06. 2021 do: 09. 07. 2021

Náhradní termín (přijímací zkoušky) od: 12. 06. 2021 do: 14. 07. 2021
(náhradní termín vždy alespoň 5 dní po řádném termínu)

Výtvarná výchova se zaměřením na vzdělávání

BLÁHA, J., SLAVÍK, J. Průvodce výtvarným uměním V. Praha: SPL, Práce 1997 a další vyd.

GOMBRICH, E. H. Příběh umění. Praha: Odeon, 1991.

CHALUPECKÝ, J. Nové umění v Čechách. Praha: H&H, 1994.

LINDAUROVÁ, L. a kol. Mezera - Mladé umění v Česku 1990-2014. Praha: Společnost Jindřicha Chalupeckého, 2014.

MORGANOVÁ, P. ed. Začátek století/Beginning of the Century. Praha. Arbor vitae, 2012.

ŠAMŠULA, P., ADAMEC, J., BLÁHA, J., HIRSCHOVÁ, J. Průvodce výtvarným uměním I - IV. Praha, SPL, Práce 1994 - 1996 a další vyd.

The graduates are personalities with specialized knowledge of theory and history of visual art, with focus on education. They are able of intertwining theoretical work with artistic practice and of developing art as a way of communicating and understanding. They are able to utilize visual art´s activities in concord with the other subject that they specialize in, as means of developing a creative personality and as a specific means of cultivating of the social space.