Theatre History III: European Renaissance and Baroque - ADV0000039

• Title: Dějiny světového divadla III.: Evropská renesance a baroka
• Guaranteed by: Departement of Theatre Studies (21-KDV)
• Faculty: Faculty of Arts
• Actual: from 2023
• Semester: winter
• Points: 0
• E-Credits: 4
• Examination process: winter s.:
• Hours per week, examination: winter s.:2/0, Ex [HT]
• Capacity: unlimited / unknown (unknown)
• Min. number of students: unlimited
• 4EU+: no
• Virtual mobility / capacity: no
• State of the course: taught
• Language: Czech
• Teaching methods: full-time
• Teaching methods: full-time
• Note: course can be enrolled in outside the study plan; enabled for web enrollment
• Guarantor: Mgr. Markéta Polochová, Ph.D.
• Teacher(s): Mgr. Markéta Polochová, Ph.D.

Annotation

Last update: doc. Mgr. Martin Pšenička, Ph.D. (24.09.2020)

Dějiny světového divadla III.
Renesance a baroko v evropském divadle

Cílem přednášky je představit vývojové změny v evropském divadle s příchodem renesance a baroka, a to
zejména v oblasti dramatiky, scénografie a divadelního prostoru a herectví. Výklad bude uspořádán do těchto
základních tematických oblastí:
1. Italské renesanční divadlo
Periodizace a základní znaky epochy. - Reformátoři italské scénografie a divadelního prostoru (Sebastiano Serlio,
Niccolo Sabbatini, Josef Furtenbach, Giacomo Torelli aj.). - Italská renesanční dramatika (žánry commedia erudita,
pastorály a intermezza, autoři Ariosto, Torquato Tasso, Niccolò Machiavelli aj.). - Commedia dell‘ arte (inspirační
zdroje a znaky lidového italského divadla, typologie postav, profesionální herecké společnosti, scénáře, pokusy o
reformu).
2. Anglické alžbětinské divadlo
Odlišnosti vývoje divadla v Anglii. - Koncepce divadelního prostoru veřejných divadel a vliv na dramatiku i herecký
styl. - Alžbětinská dramatika (žánry, tvorba Williama Shakespeara, jeho předchůdců, současníků i následovníků). -
Dvorská linie anglického renesančního divadla (masques).
3. Divadlo španělského „zlatého věku“¨
Specifika španělského divadla a časové vymezení. - Typy divadelního prostoru ve Španělsku od konce 15. století
do konce 17. století. – Dramatika ve Španělsku v období renesance a baroka (Miguel de Cervantes, Lope de Vega,
Tirso de Molina, Calderón aj.).
4. Barokní divadlo v Itálii
Vymezení základních charakteristik. – Linie dvorského divadla: vynález opery a její význam pro rozvoj divadla. -
Inscenační postupy, inovace divadelní architektury a prostoru během 17. – 18. století v Itálii. - Slavní scénografové
(rody Burnacini, Galli-Bibiena, Vigarani ad.). - Klíčové divadelní události italského baroka.
5. Francouzský „klasicismus“ (barokní éra ve francouzském divadle)
Specifika francouzského divadla 17. století. – Vysvětlení klasicistické doktríny. – Francouzská klasicistní tragédie a
její autoři (Pierre Corneille a Jean Racine). – Vrchol francouzské komedie v tvorbě Molièra.