Principles of Acting - OPMN0N320B

• Title: Základy hereckého vyjadřování
• Guaranteed by: Katedra preprimární a primární pedagogiky (41-KPPP)
• Faculty: Faculty of Education
• Actual: from 2023
• Semester: summer
• E-Credits: 2
• Examination process: summer s.:
• Hours per week, examination: summer s.:0/2, C [HT]
• Capacity: unknown / 20 (unknown)
• Min. number of students: unlimited
• 4EU+: no
• Virtual mobility / capacity: no
• State of the course: taught
• Language: Czech
• Teaching methods: full-time
• Teaching methods: full-time
• Note: course can be enrolled in outside the study plan; enabled for web enrollment; priority enrollment if the course is part of the study plan
• Guarantor: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková
• Teacher(s): doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková
• Incompatibility : OPMN0N208B
• Pre-requisite : OPMN0H206B, OPMN0T205B, OPMN0V207B

Annotation

English

Last update: Mgr. Petra Horská, Ph.D. (14.03.2019)

The aim of this course is to increase awareness and sensitisation of the body towards acting expression and communication, the basics of perception of space and partnership feeling, the ability to concentrate individual and group.

Czech

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

Kurz je určen pro studenty specializace dramatická výchova. Jeho cílem je zcitlivění studentů směrem k hereckému výrazu a získání základního vybavení pro herecký výraz. Náplň tvoří základní práce s prostorem, časem, otevřené držení těla, svalový tah a protitah, gesto, energie promítnutá do projevu, temporytmus chování, jednání a sdělování, směřování energie, vnímání a zvládnutí těla jako základního výrazového prostředku herce i učitele.

Aim of the course

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

Cílem předmětu  je uvědomění a zcitlivování těla směrem k hereckému výrazu a komunikaci, základy vnímání prostoru a partnerského cítění, schopnost soustředění jedince i skupiny.

Descriptors

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

Kredity 2

Vyčíslení studijní zátěže:     

Přímá výuka	2 H + 10 setkání za semestr
Doba očekávané přípravy na 1 cvičení	30 minut  (celkem cca 10H)
Studium odborné literatury (za semestr)	10 H
Plnění průběžných úkolů (za semestr)	5 H
Seminární práce k zápočtu	5 H

Literature

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

Povinná:

KRÖSCHLOVÁ, Eva. Jevištní pohyb : herecká a pohybová výchova. 2., dopl. vyd. Praha: Akademie múzických umění v Praze, 1998. 237 s. : Studijní texty. ISBN 80-85883-32-5

MARTINEC, Václav a DVOŘÁK, Jan, ed. Herecké techniky a zdroje herecké tvorby : příručka pro adepty a studenty herectví. 1. vyd. Praha: Pražská scéna Vyšší odborná škola herecká Praha, 2003. 191 s. ISBN 80-86102-38-6.

LUKAVSKÝ, Radovan. Stanislavského metoda herecké práce. Vyd. 1. Praha: Státní pedagogické nakladatelství, 1978.

 

Doporučená:

ČECHOV, Michail Aleksandrovič. O herecké technice. 1. vyd. Praha: Divadelní fakulta AMU Institut umění - Divadelní ústav, [1996]. 131 s. : Světové divadlo. ISBN 80-7008-054-X.

HYVNAR, Jan a DVOŘÁK, Jan, ed. Herec v moderním divadle : vize, metody a techniky herectví 20. století. 1. vyd. Praha]: Pražská scéna, 2000. 291 s., [32] s. obr. příl. ISBN 80-86102-07-6

STANISLAVSKIJ, Konstantin Sergejevič a VOSTRÝ, Jaroslav, ed. Od prožívání k jednání : předpoklady a cíle Stanislavského reformy. Vydání první. Praha: KANT - Karel Kerlický pro AMU, 2022. 148 stran Disk. Velká řada ; svazek 47. ISBN 9788074373671.

LUKAVSKÝ, Radovan. Stanislavského metoda herecké práce. Vyd. 1. Praha: Státní pedagogické nakladatelství, 1978.

VINAŘ, Josef. Elementy herectví. 1. vyd. Praha: Akademie múzických umění v Praze, Divadelní fakulta, 1999. 180 s. Studijní texty. ISBN 80-85883-41-4

VINAŘ, Josef. Cesty k herectví  I.-III. Praha: Městská knihovna v Praze, 1995. Metodické příručky.

VOSTRÝ, Jaroslav a SÍLOVÁ, Zuzana, ed. Předpoklady hereckého projevu. Reedice. Praha: Akademie múzických umění v Praze, Divadelní fakulta, 2021. 170 stran Studijní texty Ústavu teorie scénické tvorby DAMU ; 4. ISBN 978-80-7331-566-5.

ZÁRUBOVÁ-PFEFFERMANNOVÁ, Noemi. Gesta a mimika : učební texty pro studenty nonverbálního a komediálního divadla. 1. vyd. Praha: Akademie múzických umění v Praze, 2008. 110 s. ISBN 978-80-7331-128-5.

Teaching methods

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

Seminář:

- praktická cvičení

- improvizace

- hra v roli

- reflexe

+ studium odborné literatury, návštěvy divadelních představení, samostatné praktické úkoly a cvičení

Syllabus

English

Last update: Mgr. Petra Horská, Ph.D. (14.03.2019)

Content is the basis of work with body, space, and time. That is, sensitisation of the body with a central emphasis on its vigorous, active, relaxed, open hold, communication and posture, muscle pull and counterpart, body and pro-stor, body and gesture, body and partner perception, tempory of behavior, negotiation and communication, energy projected into speech, partner exercises, acting improvisation, basic approaches to acting.

1. Exercises supporting group creation - stack

2. Partner exercises, collective partnership

3. Loose, active, relaxed, open posture

4. Body work - posture and expression

5. body, space, time

6. Muscle pull and counterpart and expression

7. body and space, body and gesture, body and perception of partner / student

8. tempory of behavior, negotiation and communication

9. Basic approaches to acting

10. Acting improvisation

11. Theater and improvisation

12. Use of material from the course in school practice on 1st st. Elementary School

Czech

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

Obsah tvoří základy práce s tělem, prostorem a časem. Tedy zcitlivování těla se stěžejním důrazem na jeho aktivní, uvolněné, otevřené držení, dále svalový tah a protitah, tělo a prostor, tělo a gesto, tělo a vnímání partnera, temporytmus chování, jednání a sdělování, energie promítnutá do projevu, partnerská cvičení, herecké improvizace, základní přístupy k herecké tvorbě.

1.       cvičení podporující tvorbu skupiny

2.       partnerská cvičení, kolektivní partnerství

3.       aktivní, uvolněné, otevřené držení těla

4.       práce s tělem – držení těla, gesto a výraz

5.       základní divadelní souřadnice: čas a prostor.

6.       svalový tah a protitah a výraz

7.       tělo a prostor, tělo a gesto, tělo a vnímání partnera

8.       temporytmus chování, jednání a sdělování

9.       základní přístupy k herecké tvorbě

10.    herecké improvizace

11.    divadelní sporty a improvizace

12.    využití materiálu z kurzu ve školní praxi na 1. st. ZŠ

Course completion requirements

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (02.02.2023)

Podmínkou úspěšného absolvování předmětu je aktivní účast v semináři (min. 70% docházky) a závěrečná písemná reflexe dle zadání vyučujícího.

Learning resources

Last update: doc. Mgr. MgA. Ivana Sobková (18.03.2024)

https://drive.google.com/drive/folders/1v1hIekjIdqlafALKBzGtFpc5cXwbhlM9?usp=sharing

MOODLE https://dl1.cuni.cz/enrol/index.php?id=5744 (heslo 1A)